Mentoria Bronzino
Desenhar é aprender a ver.
Formação individual em desenho e pintura
Registros de aulas e sessões de modelo vivo
Medir é compreender relações
Altura, largura, ângulo, distância e comparação: o olhar deixa de adivinhar e começa a construir.
Antes do detalhe, a estrutura
O desenho começa pela compreensão de eixos, planos, proporções e relações.
Anatomia como construção
Ossos, músculos e volumes ajudam a compreender por que a forma aparece como aparece.
Um programa individual de formação artística profunda, dirigido a artistas e profissionais criativos que desejam alcançar alto domínio técnico, maturidade estética e consistência intelectual — sem dissociar a prática artística do desenvolvimento psíquico e cultural.
A mentoria leva o nome de Agnolo Bronzino, pintor do Renascimento tardio e símbolo de rigor formal, clareza construtiva, precisão anatômica e consciência simbólica da forma. Aqui, a técnica não é ornamento: é estrutura, ética e linguagem.
O programa ancora-se na tradição mestre–aluno que atravessa as guildas e botteghe italianas da Idade Média ao Renascimento — conhecimento transmitido por convivência, prática contínua e correção direta, formando não apenas a técnica, mas o olhar, a disciplina e a responsabilidade do artista.
Não existe liberdade estética sem técnica; olhar para a tradição é dar passos ao futuro.
Não existe voz própria sem técnica sólida e repertório: o encontro do próprio estilo se dá pela mimesis do outro e do passado, e é a síntese desse processo.
Não existe carreira ou crescimento consistente sem centramento interior. A arte não é apenas meio de expressão, mas meio de encontro consigo mesmo e com o mundo.
O que a mentoria desenvolve
- ◆Base sólida em desenho figurativo e construção da forma
- ◆Compreensão de anatomia, gesto, volume e proporção
- ◆Consciência do corpo humano como linguagem
- ◆Capacidade de análise crítica da própria obra
- ◆Formação de repertório visual e cultural (Brasil + Ocidente)
- ◆Fortalecimento da personalidade por meio da expressão artística
- ◆Superação de bloqueios técnicos, emocionais e criativos
- ◆Organização de portfólio, série autoral e estratégia de carreira
- Desenho de observação
- Anatomia artística
- Composição
- Luz, volume e cor
- História da arte e cultura visual
- Desenvolvimento de linguagem
- Projetos e portfólio
- Direção individual
Cada encontro individual dura três horas
O percurso é construído sob medida, respeitando o estágio, o objetivo e a vocação de cada aluno — seja técnico, intelectual, híbrido ou de carreira.
- Prática técnica dirigida
- Leitura e análise de obras e textos
- Correções profundas
- Exercícios personalizados
- Centramento psicológico e filosófico
Módulo Técnico — Desenho e Pintura Figurativa
Gesto, formas geométricas, volume, anatomia (corpo, cabeça, mãos), métodos clássicos de observação, renderização, teoria da cor e pintura. O ensino é sempre apoiado em obras da história da arte para ampliação de repertório.
Módulo de Análise de Portfólio
Diagnóstico técnico aprofundado, correção de vícios, plano de evolução, organização de séries e coesão visual.
Centramento, Coaching Artístico e Arteterapia
Trabalho com bloqueios criativos, foco, disciplina, medo da folha em branco e insegurança técnica, integrando referências filosóficas e psicológicas (Platão, Aristóteles, Tomás de Aquino, Plotino, Spinoza, Merleau-Ponty, Jung, Schiller).
Formação Cultural (Ocidente + Brasil)
Leituras guiadas, história da arte, cultura brasileira, ética, identidade e território, com referências cruzadas entre arte, filosofia e espiritualidade.
Para quem é
- Artistas visuais em formação ou amadurecimento
- Pintores que precisam consolidar o desenho
- Empresários e intelectuais que queiram entender processos criativos e técnicos
- Profissionais criativos ou autônomos que desejam aprofundar linguagem e desenvolvimento motor fino
- Arquitetos, designers, ilustradores, fotógrafos e educadores
- Artistas que buscam excelência técnica aliada à densidade cultural
- Pessoas que amam a arte e queiram experienciar camadas mais profundas dela
Escolha o ritmo da sua formação
Diagnóstico técnico e intervenção pontual
Acompanhamento e exercícios personalizados
Base técnica, repertório e desbloqueios criativos
Aprofundamento técnico, série curta ou portfólio
Formação completa: técnica, linguagem, série anual e estratégia de carreira
Larissa Baruzzo
Larissa Baruzzo é artista visual, pesquisadora e educadora com formação multidisciplinar e internacional. Graduada em Relações Internacionais, possui especializações em Letras (Português/Espanhol e Português/Inglês), Filosofia e Constelação Familiar, e está atualmente em processo de especialização em Filosofia Aplicada.
No campo técnico-artístico, estudou na London Academy of Art, no Greenwich Community College e na San Martin School of Arts (2011). Aperfeiçoou-se com artistas de reconhecimento internacional, como Eloy Morales, e aprofundou seus estudos nas técnicas do Renascimento na Bottega dell'Arcimboldo, sob orientação do mestre Domenico Mileto e de Samuel Vanni, discípulo direto de Pietro Annigoni.
Complementa sua formação com a certificação CIM — Communication & Influence Mastery (Ítalo Marsili), consolidando uma abordagem singular que integra técnica artística, cultura, pensamento filosófico e acompanhamento terapêutico.
Técnica não é ornamento. É estrutura, ética e liberdade.
Mais do que aprender a desenhar melhor, a Mentoria Bronzino forma artistas mais conscientes. O caminho da paciência e do respeito ao tempo da forma é o caminho da grande beleza.